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10 Aussteller-Highlights aus dem Rhein-Main-Gebiet

Ihre lokale und regionale Verankerung ist ein wesentlicher Erfolgsfaktor der Discovery Art Fair Frankfurt. Rund 20 Prozent der Teilnehmer der zweiten Ausgabe stammen aus der Rhein-Main Region, fünf der präsentierten Galerien sind Mitglieder der Interessengemeinschaft der Frankfurter Galerien.

Unter den diesjährigen Ausstellern sind renommierte Namen mit langjähriger Ausstellungserfahrung, die zu Recht zu den Aushängeschildern der Region zählen, genauso wie ganz junge, erst kürzlich gegründete, zukunftsweisende Projekte.

Diese breit gefächerte künstlerische Vielfalt und Qualität aus der Region vereint die Discovery Art Fair Frankfurt unter einem Messedach und bietet damit den ortsansässigen Galerien und Kunstschaffenden nicht nur eine attraktive Verkaufsplattform, sondern unterstützt auf entspannte Art auch den Dialog innerhalb der Branche. Eines der Schlüsselthemen der Entdeckermesse ist Vernetzung. Sie schlägt kulturelle und persönliche Brücken – zwischen Ausstellern und Publikum, zwischen dem Kunstmarktstandort Frankfurt am Main und den aus der ganzen Welt angereisten Messeteilnehmern, aber auch und nicht zuletzt zwischen den etablierten und jungen Akteuren der so dynamischen und sich stetig wandelnden Kunstmetropole.

Bereits im Vorfeld der Messe stellen wir Ihnen zehn hochwertige Galerienprogramme vor, die Sie an ihren Messeständen auf der Discovery Art Fair Frankfurt aber auch in ihren ganz in der Nähe liegenden Räumlichkeiten unbedingt besuchen sollten. Freuen Sie sich mit uns auf…

Galerie Barbara von Stechow – Simon Nelke, Der Wind trägt viele Namen (links) und Schwebende (rechts)

Galerie Barbara von Stechow (Booth G15)

Die Förderung zeitgenössischer junger Künstler, insbesondere von Absolventen der Frankfurter Städelschule und eine intensive Beschäftigung mit Werken bekannter amerikanischer Künstler bilden die Schwerpunkte des Programms der seit über 20 Jahren im Frankfurter Westend beheimateten Galerie Barbara von Stechow.

Im diesjährigen Messeprogramm präsentiert die renommierte Galerie unter anderen Malerei der Städel-Absolventen Cveta Markova und Angel Peychinov sowie die unverwechselbaren Werke des Hamburger Malers Simon Nelke, der aktuell zu einem der beliebtesten Newcomern der deutschen Kunstszene gehört. Die Gemälde treten in einen lebendigen Dialog mit kunstvollen Holzskulpturen des in Frankfurt geborenen und mit dem Kulturpreis der Frankfurter Volksbank ausgezeichneten Bildhauers Christof Paul. Präzise und detailliert arbeitet er seine menschlichen Figuren aus verschiedenen Hölzern heraus und vermittelt dabei stets eine besondere Lebendigkeit.

Galerie der Mixer – Andreas Zingerle – Mutation

“Der Mixer Frankfurt” Gallery (Booth G03)

Zum wiederholten Mal präsentiert die Galerie “Der Mixer Frankfurt” ihr spannendes Programm auf der Discovery Art Fair. Der Galeriename ist Programm, denn die sieben internationalen Künstlerinnen und Künstler, die sich hier zusammengeschlossen haben, zeigen sehr unterschiedliche Arbeitsansätze. Ihre Gemeinsamkeit beruht vor allem darauf, dass sie einen unverstellten Kontakt zum Publikum herstellen möchten, getragen von der Überzeugung, dass künstlerische Autonomie im ursprünglichen Sinne auch die Kommunikation und Vermittlung der eigenen Arbeit einschließt.

Zum Messeprogramm gehören Arbeiten des im norditalienischen Brixen geborenen Künstlers Andreas Zingerle, welcher an der Akademie der Bildenden Künste in München studiert hat. In seinen Werken entzieht der Künstler mutierten menschlichen Körpern jede Individualität und deformiert sie zu abstrakten Formen. Die aus Südtirol stammende Malerin Andrea Varesco experimentiert hingegen mit pastoser, prozessualer Malerei. Diese Herangehensweise zielt auf Wahrnehmung der Farbe, sowie auf ihre sinnliche und materiale Präsenz ab, wobei der Malprozess selbst zum Gegenstand wird.

RED ZONE ARTS – YE Hongxing – Illusion (links) und Olivier Morel, Bouddha3 (rechts)

RED ZONE ARTS (Booth G28)

Werke aus Asien kommende oder von Asien beeinflusste Künstlerinnen und Künstler stehen im Fokus der erst im vergangenen Jahr im Frankfurter Westend eröffneten Galerie RED ZONE ARTS. Das Galerieprogramm ermöglicht einen erlesenen Einblick in die Kreativität, Dynamik und Vielfalt asiatischer Kunst und trägt äußerst engagiert dazu bei, stereotype Vorurteile und kulturelle Grenzen zu überwinden.

Vertraute Situationen, schlaglichtartige Sinneseindrücke und den modernen Zeitgeist fangen die Ölgemälde der chinesischen Künstlerin LIFANG ein. Dabei nutzt die Künstlerin Verwischungs- und Fragmentierungstechniken, um Objekte und Menschen in Bewegung zu versetzen und verleiht ihren Figuren durch große Pinselstriche Volumen und Dichte. Die ebenfalls präsentierte Künstlerin YE Hongxing wurde 2006 mit dem Dragonair Emerging Chinese Artist Awards als eine der 20 besten Nachwuchsmalerinnen Chinas ausgezeichnet. Auf kunstvolle Weise kombiniert Sie in ihren kreisrunden, verführerischen Selbstporträts das westliche Medium Ölmalerei mit traditionellen chinesischen Porzellan-Dekoren.

Galerie am Dom – Salustiano, o. T. (Jorge negro) (links) und Plusquamperfeto (rechts)

Galerie Am Dom (Booth G41)

Zu den bekanntesten Namen der Galerieszene des Rhein-Main-Gebiets zählt die in Wetzlar beheimatete Galerie am Dom, die im vergangenen Jahr ihr 25-jähriges Bestehen feiern durfte. Auf zwei Etagen mit über 200 m² bietet die Galerie eine vielfältige Auswahl an Gemälden, Skulpturen und Grafiken renommierter und innovativer Künstler.

Im Messeprogramm zeigt die Galerie unter anderem die einzigartigen und eindringlichen Porträtzeichnungen des spanischen Künstlers Salustiano. In altmeisterlicher Manier malt er seine Modelle vor monochromen Hintergründen, die die Konzentration auf seine fotorealistischen Figuren geradezu erzwingen. Alleine stehend begegnen sie dem Betrachter mit forsch-fragendem Blick und rufen zum stillen Dialog auf. Die im Taunus geborene Künstlerin Elvira Bach, deren farbprächtigen Werke ebenso im Rahmen der Messe präsentiert werden, zählt zu den großen, bedeutenden Frauen der Kunst des 20. Jahrhunderts, und das nicht nur in Deutschland. Der Siegeszug ihrer Arbeiten hält in den letzten 20 Jahren unvermindert an.

Galerie Kerstner – Ralph Kerstner, Lucio und Livre, 2018, Prägungen in Büttenpapier, 85 x 85 cm

Galerie Kerstner (Booth G01)

Einen Raum für den Dialog zwischen Künstler und Betrachter, zwischen Werk und Umfeld, zwischen Wahrnehmung und Empfindung zu schaffen, ist das Anliegen der Kronberger Galerie Kerstner. Ihre Ausstellungen, meist als Dreiklang aus Malerei, Skulptur und Fotografie konzipiert, folgen der Zielsetzung, Einblicke in die spannungsreiche Vielfalt der verschiedenen Disziplinen zu geben: der Arbeit von Malern, Bildhauern und Fotografen. Die besondere Aufmerksamkeit gilt jedoch der Sparte der Konkreten Kunst.

In einer Solo-Show erleben Besucher Papierarbeiten von Ralph Kerstner. Die von ihm eigens entwickelte Prägetechnik kombiniert der Künstler oft mit Schnitten und anschließendem Falzen einzelner Segmente. Über die Prägung hinaus rückt das so entstehende Werk noch weiter von der Zweidimensionalität des ursprünglichen Materials Papier ab. Dies verstärkt auch die wichtigen nichtmateriellen Elemente Reflexion und Schattenwurf, welche wesentlich zur Tiefe und Dynamik dieser einzigartigen Werke beitragen.

Galerie Rother Winter – Ulli Boehmelmann – RahmenLichtObjekt (links) und Andreas Amrhein – Times are changing (rechts)

Galerie Rother Winter (Booth G13)

In großen Räumen eines neoklassizistischen Wiesbadener Stadthauses ist die renommierte Galerie Rother Winter beheimatet, die sowohl etablierte als auch jüngere professionelle Künstler vertritt, die sich durch kreative und nachhaltige Kunst auszeichnen und deren Werke somit sowohl Werterhalt als auch zukünftigen Wertzuwachs versprechen.

Am Messestand erleben Besucher unter anderen Zeichnungen mit detailgetreuer Malerei des Künstlers Andreas Amrhein, zeitgenössische Granit- und Marmorskulpturen des Künstler-Ehepaars Kubach & Kropp sowie poetisch-zarte Lichtobjekte von Ulli Böhmelmann. Transparenz, Fragilität und Zwischenräume sind wesentliche Themen der Künstlerin, deren Arbeiten aus unterschiedlichen Materialien wie Papier, Porzellan, Silikon oder Vliesstoff entstehen und die in ihrem plastischen Denken ständig nach Systemen und Strukturen sucht.

smart-collectors Messestand, Discovery Art Fair, 2019

smart-collectors (Booth G14)

Dass die Discovery Art Fair weitaus mehr als nur klassische Galerien unter einem Messedach vereint, beweist die Teilnahme von smart-collectors. Das in Wiesbaden beheimatete ArtTech-Start-up hat es sich zum Ziel gesetzt, den Zugang zur Kunst so einfach wie möglich zu machen. Aus ihrer umfangreichen, kuratieren Kollektion zeitgenössischer Kunst kann jeder nicht nur die persönlichen Lieblingswerke erwerben sondern auch mieten.

Im Messeprogramm findet man Plastiken des Metallbildhauers Jürgen Heinz, der mit seinen „Moving Sculptures“ die unüberwindbar scheinende Kluft zwischen archaischem, schwerem Stahl und sanfter Bewegung überschreitet, sowie Gemälde und Plexiglas-Arbeiten der in Mainz arbeitenden Künstlerin Petra Ehrnsperger für deren Arbeiten das vielschichtige Überlagern verschiedener Bildebenen charakteristisch ist.

SIGHT Galerie – SAXA – der schrei, warten+schweigen

SIGHT Galerie und Kunstberatung (Booth G07)

SIGHT bedeutet in der Übersetzung Anblick und Sehenswürdigkeit, also des Sehens würdig – der Name ist Programm, denn der Wunsch der in Offenbach beheimateten SIGHT Galerie und Kunstberatung ist es, Menschen die Freude und Begeisterung an der Kunst und deren weitreichender Bedeutung innerhalb unser aller Alltags zu vermitteln.

Die Galerie präsentiert unter anderen cremefarbene Papierskulpturen der Jenaer Künstlerin Philine Görnandt, deren weiche, fließende Formen, reliefartige Oberflächen und sinnliche Strukturen an vergrößerte Anemonen, Korallen und bizarre Blütenformen erinnern. Außerdem im Programm: experimentelle, mit Feuer auf Holz gemalte Porträts des in vietnamesischen Künstlers Ngo van Sac sowie Wortmalerei des Schriftstellers und Malers SAXA.

Galerie Thomas Hüsam – Dominik Schmitt, 2019, Papier & Öl & Acryl auf Leinwand, 180 x 250 cm

Galerie Thomas Hühsam (Booth G33)

Seit fast 30 Jahren vertritt die Offenbacher Galerie Thomas Hühsam Künstlerinnen und Künstler mit außergewöhnlichen Positionen in zeitgenössischer Malerei und neuen Medien. Bis heute fanden über 100 Einzel- und Gruppenpräsentationen in den Räumen der Galerie statt, die darüber hinaus auch Ausgangspunkt von zahlreichen regionalen Projekten, wie dem Netzwerk Offenbach, war.

Am Messestand erwarten Besucher unter anderen die, mit ihrer Symbiose aus Realität und Traumwelt geheimnisvoll und faszinierend zugleich wirkenden, großformatigen Bildwelten des Künstlers Dominik Schmitt sowie die irritierenden und zuweilen rätselhaften, virtuos ausgeführten Gemälde von Benjamin Burkard. Ein weiteres Highlight sind mit Sicherheit die in seiner Wahlheimat Los Angeles entstandenen Bilder des Beuys-Meisterschülers und zweifachen Documenta-Teilnehmers Christof Kohlhofer. Seine Arbeiten sieht er selbst als eine Mischung aus „scheinbarer“ Pop-Art, Konzeptkunst und Surrealismus. Es sind außergewöhnliche, komplexe Bildwelten, die zwischen Gegenständlichkeit und Abstraktion hin und her flimmern.

Red Corridor Gallery – Leszek Skurski, Osaka, 40x50cm, Acryl auf Leinwand, 2019

Red Corridor Gallery (Booth G31)

In einem hochmodernen Gebäude in Holzbauweise in Fuldas Stadtrandgemeinde Künzell präsentiert die Red Corridor Gallery auf über 200 Quadratmetern Ausstellungsflächen Malerei, Skulpturen, Plastikern und Installationen der international erfolgreichen RedCorridor-Künstler.

Im Rahmen der Messe präsentiert die Galerie eine Solo-Show des in Polen geborenen und mit dem Kunstpreis des Kultus- und Kunstministeriums Polen ausgezeichneten Künstlers Leszek Skurski. Im Zentrum seiner, für seinen Stil typischen, Ölgemälde stehen wie verloren wirkende anonyme Figuren inmitten eines riesigen Weißraumes. Mit sehr begrenzter Farbpalette und stark reduzierten Mitteln erschafft der Maler Bilder mit beeindruckender Tiefenwirkung, die viel Raum für die Phantasie des Betrachters lassen.

Cover image: Galerie Barbara von Stechow -DISCOVERY ART FAIR Frankfurt, 2018 – Foto Stefan Maria Rother. All the images courtesy of listed galleries.