2015 in Hochheim am Main als Produzentengalerie gegründet, setzt sich art2you zum Ziel, etablierte Künstler zusammenzuführen, die von Galerien unabhängig bleiben und die Freiheit ihrer Kunstproduktion und -vermarktung bewahren wollen. Geleitet wird der Kunstraum von einem der beteiligten Künstler, Ulrich Naumann, der für Veranstaltungen, Ausstellungen und die Teilnahme an Kunstmessen zuständig ist.
Es ist wissenschaftlich bewiesen, dass es nur einen kurzen Moment bedarf, um sich im Gespräch einen ersten Eindruck von einer Person zu verschaffen. art2you-Künstler sind davon überzeugt, dass wir diesen Moment auch im Verhältnis zwischen Betrachter und Kunstwerk erleben. Während dieser flüchtigen Sekunde entziffern wir und nehmen auf, was wir vom Kunstwerk erwarten. Wir entscheiden, ob es uns gefällt oder nicht, ohne die Botschaft des Künstlers bewusst zu hinterfragen. Diese instinktive und wechselseitige Beziehung zwischen Künstler und Betrachter ist einer der Grundwerte der art2you-Gruppe. Sie zielen auf ein Echo, eine durch den ersten Eindruck ausgelöste Emotion des Betrachters ab und folgen in ihrer künstlerischen Arbeit hohen ästhetischen Standards.
Im Rahmen der bevorstehenden Discovery Art Fair in Frankfurt präsentiert art2you Werke von Corinna Rostech, Alexander Jeanmarie, Petra Rös-Nickel, Ulrich Naumann, und Zeljko Rusic.
Corinna Rosteck – Ayalightbubble, 2016, aludibond
Corinna Rosteck
Aufgrund ihrer Faszination für Wasser legt Corinna Rosteck den Schwerpunkt ihrer Arbeit auf Bewegung. In ihren Werken finden wir die Bewegung von Flüssigkeiten auf verschiedenen Oberflächen, herausfordernde Perspektive ebenso wie Tanz. Ihre visuelle Sprache verbindet Fotografie und Malerei, wobei sie diese Verbindung durch räumliche und kontextbezogene Installationen noch erweitert. Inspiriert von neuartigen Beleuchtungstechnologien hat sie aus der Sicht einer Fotografin ein eigenes Druckverfahren entwickelt.
Alexander Jeanmarie – 765, 2016
Alexander Jeanmarie
Gefühlvoll und tiefsinnig sind die Werke des Abstraktionisten und Aktionsmalers Alexander Jeanmarie, die über eine spezielle visuelle und emotionale Spannung verfügen. Sie sind gleichzeitig immateriell und materiell, mystisch und greifbar, irrational und doch echt. Es gibt keine bewusste Fokussierung. Seine Kunst strebt danach, tiefere Emotionen beim Betrachter hervorzurufen, indem Bewusstsein und Wahrnehmung angeregt werden. Ohne Barrieren sprechen seine Kunstwerke mit uns und spielen auf den feinen Saiten unseres inneren Ichs.
Petra Rös-Nickel – Farbfeld-blau, 2020
Petra Rös-Nickel
Angelehnt an die Bildsprache populärer europäischer Textildesigns der Mitte des letzten Jahrhunderts hat Petra Rös-Nickel einen eigenen, wiedererkennbaren Stil gefunden. Ihre konstruierten Kompositionen und Formen werden in Texturen übersetzt, die geometrische Zeichen und organische Elemente einer längst vergangen, doch beliebten Design-Epoche enthalten. Die Künstlerin entwirft ihre Bilder entlang verschiedener Kompositions-Themen. Wir entdecken Gruppierungen von Arbeiten, deren Themen „Patchwork“, „Fenster“ oder „oszillierende Linien“ heißen. Stets betonen sie die Essenz von Farbe, Impasto sowie die daraus resultierende Materialität.
Ulrich Naumann – Down in the woods, 2019
Ulrich Naumann
Die Malerei von Ulrich Naumann ist mehr als nur Farbe auf Leinwand. Er hat ein komplexes, von Digitalbildern inspiriertes Verfahren entwickelt, welches er mit abstrakter Acrylmalerei verbindet. Abgeschlossen wird dieser Prozess durch den für ihn typischen Akt der Collage, bei dem er dünne, handgemachte Lagen von Papier auf die Leinwand aufträgt. Die Werke basieren auf seinen Fotos, die er auf feinem Maulbeerpapier druckt und auf den bemalten Bildhintergrund aufträgt. Diese abstrakte Art der Bilderzeugung besitzt deutlich figurative Elemente, die seinen Kunstwerken eine wiedererkennbare visuelle und strukturelle Qualität verleihen.
Zeljko Rusic with his artwork, a bust
Zeljko Rusic
Der Bildhauer Zeljko Rusic stellt den Menschen in den Mittelpunkt seiner Kunst. Das Material seiner Wahl ist Holz und sein Werkzeug die Kettensäge. Zusätzlich schafft er faszinierende Darstellungen von Menschen auch aus Metall. Rusic behält die grundlegenden Umrisse sowie einige erkennbare Elemente von Figur und Hauthülle bei und betont gleichzeitig das Material, seine Unvollkommenheiten und Feinheiten. Durch diese Arbeitsweise vermittelt er uns eine eindringliche, menschliche Erfahrung. Seine sorgfältig strukturierten, jedoch oft rauen Kreationen erzählen ihre Geschichte intuitiv und inspirieren den Betrachter in sich selbst hineinzuschauen und eigene Erfahrung einzubringen. Sein Sinn für Form, seine Meisterhaftigkeit des Handwerks sowie die einzigartige Behandlung des Materials kennzeichnen Rusic als einen außerordentlich ausdrucksstarken Künstler.