Sammeln Sie Fotografiekunst auf der Discovery Art Fair Cologne 2022

Neben dem Fokus auf ein moderates Preissegment und aufstrebende Künstlerinnen und Künstler hatte die Discovery Art Fair auch schon immer einen der Schwerpunkte auf die Präsentation von Kunstfotografie gelegt. Von Anfang an nahmen viele etablierte Fotografen an der Messe teil, ebenso begannen viele junge Fotokünstlerinnen und Fotokünstler auf unserer Messe ihre Karriere und erlangten später internationales Ansehen.

Galerien, die sich dem Blick durchs Objektiv verschrieben haben, bieten eine beachtliche Bandbreite von Werken einiger der bekanntesten Namen der Fotografie-Geschichte an. Neben den Koryphäen haben aber auch aufstrebende Fotografen die Möglichkeit, ihre Arbeiten in Solo-Shows oder an kuratierten Ständen zu präsentieren.

Bei einem auf Fotografie fokussierten Rundgang über die Messe können sich Sammlerinnen und Sammler einen guten Überblick über die neusten Trends der stilistischen und technischen Entwicklung verschaffen und ihre Sammlung um neue, hochwertige Werke in limitierter Auflage erweitern. Gleichzeitig können neue Sammler die Bandbreite und Wirkkraft der Fotokunst entdecken und werden inspiriert, Arbeiten zu erwerben, insbesondere von jungen Talenten. Die Suche nach den interessantesten Fotografien ist keine leichte Aufgabe, dennoch haben wir für Sie eine Führung über die Messe zusammengestellt, die Ihnen erleichtern sollte, ein Fotografie-Sammler zu werden.

Katja Richter und Wilfried Gohsens in der Halle A

Zunächst zu den Einzelausstellerinnen und -ausstellern: In der angrenzenden Halle A der Messe finden Sie den Stand und die Werke von Katja Richter und Wilfried Gohsens.
Unter dem Titel „Kraftwerke“ zeigt Katja Richter mit traditionellen Techniken geschaffene Landschaftskompositionen von stillgelegten deutschen Kraftwerken. Im Kontrast zur Farbigkeit dieser Arbeiten erkunden die Fotografien von Wilfried Gohsens das abstrakte Potenzial der Fotografie und bieten einen eigenen poetischen Blickwinkel. Die Künstler haben sehr unterschiedliche Ausdrucksweisen, aber beide verwenden klassische Fototechniken, um ihre Werke zu kreieren. Inspirierend und toll umgesetzt, ist jedes ihrer Werke ein idealer Einstieg für eine Fotografiesammlung.

Am Stand von Simple T

Die Koje der Fotografin Simple T finden wir im Artist-Section-Teil der Haupthalle. Der verspielte, farbenfrohe Stand ist ein Fest der fotografischen Extravaganz, voll von sonderbaren, für die Künstlerin charakteristischen Bildmotiven. Eine märchenhafte Ästhetik des Schreckens, der verdrehten Realitäten und der Selbstreflexion, die in eine bonbonfarbene Palette getaucht ist. Eine ausgezeichnete Wahl für Sammler mit einem besonderen Geschmack.

Avivson Gallery – Ein Hauch von Amerika

Apropos Ästhetik: Ein Werk am Messestand der Avivson Gallery vermittelt uns ein völlig anderes Lebensgefühl. Robert Dowlings „Red Corvette“ verkörpert, inmitten der Vielfalt von Stilen und Ausdrucksformen, einen Hauch von Americana. Fast wie ein Eingangstor in eine andere Welt.

Katerina Belkina im Programm der Galerie Z22

Die renommierte Berliner Fotografin Katerina Belkina ist mit ihrer unverwechselbaren Bildsprache am Stand der Galerie Z22 vertreten. Die visuelle Grundlage ihres Werkes findet sich in der klassischen Malerei der Niederländische Renaissance, aber auch in ihrem persönlichen sowjetischen Wurzeln, wobei die Frau immer ein zentrales Thema ihrer künstlerischen Arbeit ist. Durch ihr makelloses, hoch ästhetisches Werk können wir die traditionelle und moderne Rolle der Frau zu Hause und in der Gesellschaft neu überdenken. In verschiedenen Formaten erhältlich, bietet sich hier eine einzigartige Gelegenheit, ein Werk dieser erstaunlichen Künstlerin zu erwerben.

LOFT 11 – Eine umfangreiche Auswahl an Fotokunst

Fotografie-Sammler, die auf der Suche nach etablierten Fotografen oder seltenen Exponaten sind, sollten die Messekoje der Galerie LOFT 11 nicht verpassen. Der Stand ist voll von wunderschönen Aufnahmen in limitierter Auflage, von Werken berühmter Fotografen mit ebenso bekannten Motiven und bietet darüber hinaus eine Auswahl an Kunstwerken verschiedener Sparten. Unter den Fotografien sticht ein Werk des Fotografen und Galeristen Axel Rockfish besonders hervor. Die analoge Aufnahme, ein Spiel mit der Abstraktion, ist auf mattem Papier gedruckt und in zwei verschiedenen Formaten erhältlich, gerahmt oder ungerahmt. Als Ergänzung zu einer handverlesenen Sammlung oder einfach als Farbtupfer an einer prominenten Wand – diese Fotografie ist ein wunderbares Kunstwerk.

Noir blanche und die großen Namen der Fotografie

Echte Sammler mit entsprechendem Budget sollten sich direkt zum Stand der Düsseldorfer Galerie Noir blanche begeben. Werke berühmter Fotografen, Abzüge von historischem Wert und auch einige allseits bekannte Motive erwarten Sie dort. Die Auswahl der Noir blanche-Künstler und -Kunstwerke spricht eine museale Sprache. Es ist die reinste Freude, eine Nahaufnahme von Joseph Beuys zu sehen, mit F.C. Gundlach über das Kino des 20. Jahrhunderts zu sinnieren oder den Farbglanz der 70er-Jahre-Bilder von Hans Lux zu genießen.

Ateliers im Delta – Fördern Sie Künstlerinnen und Künstler

Die Mannheimer Non-Profit-Organisation Ateliers im Delta hat sich auf die Unterstützung von Künstlerinnen und Künstlern beim Druck von Editionen ihrer Werke, sowie auf die Herstellung von hochwertigen handgebundenen Kunstbüchern spezialisiert. Dieses Mal präsentierten sie eine wundervolle Auswahl an zeitgenössischen Fotoeditionen mit architektonischen, abstrakten oder erzählerischen Themen, eine Reihe an Kunstbüchern und Sammlerboxen, alle signiert und nummeriert. Für Sammlerinnen und Sammler, die ein tolles Projekt oder junge künstlerische Arbeiten unterstützen möchten, ist der Stand von Ateliers im Delta die richtige Anlaufstelle.

ExtractArt – vielfältige fotografische Ausdrucksformen

Ein großes Spektrum an unterschiedlich ausgerichteten und gestalteten Werken, insbesondere Fotografien ist im rechten Gang der Haupthalle am Stand von ExtractArt zu erleben. Ein Highlight des Standes ist Lena Engels Serie von Stadtlandschaften, die uns eine Reise in retrofuturistische Umgebungen bieten, trostlose Gegenden mit einst hoffnungsvoller Zukunft, eine Freude an dem, was einmal war. Ein Stück weiter bieten die nächtlichen Miniaturen von Tim van den Oudenhoven eine andere Atmosphäre, eine Sichtweise der Einsamkeit, eingebettet in hoch ästhetisierte Aufnahmen. Beide Künstler sind eine wunderbare Ergänzung für eine Fotografiesammlung, da sie einen vergleichbaren, aber dennoch unterschiedlichen künstlerischen Stil aufweisen.

CasaGalleria – Ein anmutiges Nachtspiel

Eine Hingabe zu Reinheit und Anmut, inspiriert von der Natur, findet sich am Stand von CasaGalleria in den Arbeiten von Yuri Catania. Die nächtlichen Fotografien einzelner Blüten zeichnen sich durch winzige Details, leuchtende Farben und eine sanfte Fühlbarkeit ihrer Formen aus, die sich von einem schwarzen Hintergrund abheben. Mit einer limitierten Auflage von fünf Exemplaren sind diese wunderschönen Werke ein begehrtes Sammlerstück, aber auch ein ideales Geschenk.

Folgen Sie der Fotografie auf der DAF

Darüber hinaus bietet die Discovery Art Fair Cologne 2022 die Möglichkeit, die historische Fotografie „No Mercy #1“ von David James Young in zwei Formaten am Lions-Edition-Stand in der Haupthalle zu erwerben.

Mit Blick auf die nächste Ausgabe der Kunstmesse möchte die Discovery Art Fair die Fotografie weiter fördern und die Liebhaber der Fotografie dazu inspirieren, ihre Sammlungen weiter zu bereichern und zu erweitern, um so die bezaubernde Kunst der Fotografie zu unterstützen.