{"id":8722,"date":"2019-10-01T09:37:55","date_gmt":"2019-10-01T09:37:55","guid":{"rendered":"https:\/\/discoveryartfair.com\/red-zone-arts-asian-artists-frankfurt\/"},"modified":"2019-10-14T14:26:03","modified_gmt":"2019-10-14T14:26:03","slug":"red-zone-arts-asiatischer-kunstler-frankfurt","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/discoveryartfair.com\/de\/red-zone-arts-asiatischer-kunstler-frankfurt\/","title":{"rendered":"RED ZONE ARTS pr\u00e4sentiert dem Frankfurter Kunstpublikum eine spannende Auswahl asiatischer K\u00fcnstler"},"content":{"rendered":"

Seit dem Jahr 2011 versteht sich RED ZONE ARTS als Br\u00fccke zwischen asiatischen K\u00fcnstlern und dem europ\u00e4ischen Kunstmarkt. Die international t\u00e4tige Galerie, die in Genf er\u00f6ffnet wurde und seit 2018 nun auch in Frankfurt am Main residiert, stellt die neusten k\u00fcnstlerischen Aktivit\u00e4ten und Ausdrucksformen der asiatischen Kunstszene vor und verbindet in ihrer Ausstellungst\u00e4tigkeit K\u00fcnstler aus Ost und West. Qualit\u00e4t ist das oberste Gebot. So zeigt RED ZONE ARTS K\u00fcnstlerpers\u00f6nlichkeiten (DU Zhenjun<\/strong> oder QIU Jie<\/strong>) und international bekannten K\u00fcnstler und Gr\u00fcndungsmitglieder der renommierten „Sterne-Gruppe“ wie, MA Desheng<\/strong> und QU Lei Lei<\/strong>, deren Werke bereits von den st\u00e4ndigen Sammlungen des British Museum und des Victoria and Albert Museum (V&A) und Centre George Pompidou erworben wurden.
\nKulturen zusammenzuf\u00fchren und Barrieren abzubauen, das sind die Ziele des zukunftsweisenden Projekts und seines engagierten Galerieteams. Die kuratierte Auswahl frischer k\u00fcnstlerischer Positionen zieht ein vielf\u00e4ltiges Publikum an, das neue visuelle Grenzen der bildenden Kunst entdecken m\u00f6chte.
\nIm Rahmen der kommenden Discovery Art Fair Frankfurt wird RED ZONE ARTS f\u00fcnf ihrer internationalen K\u00fcnstler einer breiten \u00d6ffentlichkeit vorstellen. <\/p>\n

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LIFANG – Plage N\u00b014, 2013 – \u00d6l on Leinwand, 97x130cm<\/p>\n<\/div>\n

LIFANG<\/h2>\n

Die chinesische K\u00fcnstlerin LIFANG aus Nanjing vereint eine asiatische Sensibilit\u00e4t mit der Handschrift der fr\u00fchen europ\u00e4ischen Moderne. In einer westlich-modern anmutenden Art und Weise setzen sich ihre Arbeiten mit der traditionellen asiatischen Kultur auseinander.<\/p>\n

Inspiriert von Cezanne, Gauguin und Van Gogh zog es die K\u00fcnstlerin nach Paris, wo sie ein weiteres Studium aufnahm und, fasziniert von Matisse und Picasso, k\u00fcnstlerisch wieder zu arbeiten begann. Vor Ort schloss sie sich einem Kreis chinesischer K\u00fcnstler an, mit denen sie fortan im Rahmen verschiedener Anl\u00e4sse zusammenarbeitete. Sie freundete sich mit dem in Paris lebenden K\u00fcnstler MA Desheng an; K\u00fcnstler AI Wei Wei begl\u00fcckw\u00fcnscht sie mehrfach.<\/p>\n

LIFANGs Arbeiten wurden in ganz Europa, in den USA und China ausgestellt.
\nDie K\u00fcnstlerin lebt und arbeitet in Paris und reist regelm\u00e4\u00dfig nach Nanjing.<\/p>\n

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Yu Jen-chih, -Tondo, 2019 – Tusche, 40x40cm<\/p>\n<\/div>\n

YU Jen-Chih<\/h2>\n

Der in Taiwan geborene, franz\u00f6sisch-chinesische K\u00fcnstler YU Jen-chih spiegelt in seinen Werken Asiens Natur-Faszination wider, w\u00e4hrend er gekonnt mit Elementen der traditionellen Landschaftsmalerei und dem Verfahren der Abstraktion spielt. <\/p>\n

Verleihen die spezifische Motivwahl und neutrale Farben seinen Werken emotionales Gewicht, so verst\u00e4rken die sorgf\u00e4ltig ausgew\u00e4hlten und symbolhaft eingesetzten Materialien, wie das ehemals auch von Chagall genutzte Papier der Rundbilder, die Wirkung seiner Kunst. Meisterlich setzt YU Jen-chih verschiedenste Druck- und Maltechniken ein, das Spektrum reicht dabei von Gravuren und Holzschnitten \u00fcber \u00d6lmalerei auf Leinwand bis hin zur Fotografie.<\/p>\n

YU Jen-chih studierte zun\u00e4chst Kunst in Taipeh und anschlie\u00dfend Filmgeschichte in Paris. Er lebt und arbeitet noch heute zwischen Taiwan und Frankreich und ist neben seiner k\u00fcnstlerischen T\u00e4tigkeit auch Filmkritiker und ausgewiesener Opernliebhaber. <\/p>\n

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QIU Jie – Chinese painting n4, 2019 – Tusche und Aquarell, 68x68cm<\/p>\n<\/div>\n

QIU Jie<\/h2>\n

Ausgebildet und mit beruflicher Erfahrung in Kunst und Design entwickelte QIU Jie einen ausgewiesenen eklektischen Malstil, dessen Urspr\u00fcnge im chinesischen Sozialistischen Realismus liegen und der durch europ\u00e4ische modernistische und zeitgen\u00f6ssische Einfl\u00fcsse erweitert wurde. Seine k\u00fcnstlerische Arbeit begann w\u00e4hrend der Zeit der Revolution mit dem Kopieren chinesischer Propagandabilder und entwickelte sich insbesondere nach seinem, im Alter von 30 Jahren vollzogenen, Umzug in die Schweiz weiter.<\/p>\n

Heute wird QIU Jie insbesondere f\u00fcr seine gro\u00dfformatigen, aufw\u00e4ndig gearbeiteten Dazibao-Zeichnungen gefeiert \u2013 seinen komplexen Kunstwerken, die eine Vielzahl von visuellen und konzeptionellen Einfl\u00fcssen zu sehr detaillierten, meditativen Szenen verschmelzen lassen. Jede Arbeit erz\u00e4hlt eine andere Geschichte von Ost und West, verweist auf Themen der chinesischen Kulturrevolution, des westlichen Lebensstils und auf den Lebensweg des K\u00fcnstlers. Es \u00fcberrascht daher nicht, dass die Fertigstellung dieser aufwendigen Werke, die den Betrachter durch ihre Vielschichtigkeit vollkommen einnehmen, sehr lange dauert.<\/p>\n

QIU Jie lebt und arbeitet in Genf und Shanghai.<\/p>\n

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Olivier Morel – Bouddha3_0008, Skulptur, 7x7x11cm – 2019<\/p>\n<\/div>\n

Olivier Morel<\/h2>\n

Aktuelle Themen wie Globalisierung, Terrorismus oder die globale Erw\u00e4rmung inspirieren die Arbeit des Pariser K\u00fcnstlers Olivier MOREL. Zwar kommt der Malerei in seinem \u0152uvre eine zentrale Rolle zu, jedoch geh\u00f6ren auch Fotografie, Videokunst und Installationen zu seinen k\u00fcnstlerischen Ausdrucksweisen. Als aufmerksamer Beobachter des aktuellen Zustands der heutigen Welt erschafft Olivier MOREL oftmals mit einer Portion Ironie versehene Kunstwerke, kreiert zeitgleich aber auch meditative, von \u00f6stlicher Philosophie inspirierte Bilderwelten.
\nDie Mobilier National (die staatliche M\u00f6bel Abteilung) bewahrte k\u00fcrzlich die Gravurarbeit \u201cMaze 2K2\u201c zur Vorlage einer Teppichanfertigung f\u00fcr die renommierte Manufacture des Gobelins.
\nIn Olivier MORELs Arbeiten tritt man, wie bei einem japanischen Sazaedo \u201cmaze temple\u201c, durch die dem Berg zugewandte T\u00fcr ein, um den Tempel auf der gegen\u00fcberliegenden Seite durch die in Richtung Seen und W\u00e4lder gewandte T\u00fcr in \u00e4sthetischer und spiritueller Harmonie wieder zu verlassen.<\/p>\n

Oliver MORELs Arbeiten werden international ausgestellt. Der K\u00fcnstler lebt und arbeitet in Paris, und reist regelm\u00e4\u00dfig nach Japan and Asia. <\/p>\n

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YE HONGXING – Misty no 15, 2010 – \u00d6l on Leinwand, 120x120cm<\/p>\n<\/div>\n

YE Hongxing<\/h2>\n

In Anlehnung an alte chinesische Philosophie integriert YE Hongxing Selbstportr\u00e4ts, als Symbole des Yin, in runde Gem\u00e4lde, die den Himmel symbolisieren und lebhaft mit Porzellan- oder Banknotenmustern gestaltet sind – Darstellungen des materialistischen Yang. Ihre bewussten Bez\u00fcge zur traditionellen chinesischen Kunst werden auf diese Art den kruden Werten der heutigen Zeit gegen\u00fcbergestellt. Die K\u00fcnstlerin wird zur Stimme einer Generation, die sich im florierenden Konsumerismus verliert.<\/p>\n

Ihre, unter dem Titel „Illusionen“ bekannten, Werke sind absolut zeitgen\u00f6ssisch und doch eine ungew\u00f6hnliche Erinnerung daran, dass traditionelle Werte und Spiritualit\u00e4t alle aktuellen Entwicklungen \u00fcberdauern werden.<\/p>\n

Seit dem Abschluss ihres Studiums in Guilin und Peking stellt YE Hongxing ihre Werke national und international aus. Die K\u00fcnstlerin arbeitet mit verschiedenen Materialien, die unterschiedliche Konzepte und Themen aufgreifen. Sie lebt und arbeitet in Peking und unterzeichnet ihre Bilder als Red Xing, was „Roter Stern“ bedeutet. <\/p>\n

Kunstliebhaber und Sammler, die eine besonders vielseitige, spannende und einzigartige Pr\u00e4sentation dieser K\u00fcnstler erleben m\u00f6chten, sollten vom 1. bis 3. November 2019 im Rahmen der Discovery Art Fair Frankfurt<\/a> die Galerie RED ZONE ARTS<\/a> am Stand G28<\/strong> besuchen.<\/p>\n

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Olivier Morel – F\u00f4ret 20, 2017 – Acryl, 97x130cm<\/p>\n<\/div>\n

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YU Jen-chih – Paysage de bord de Seine IX, 2010 -Holzschnitt, 40 x 70 cm, Limitierte und nummerierte Edition auf 40<\/p>\n<\/div>\n

Featured image: Qiu Jie – Chinese painting n4, 2019, detail. All images Courtesy of the RED ZONE ARTS Gallery.<\/h6>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Seit dem Jahr 2011 versteht sich RED ZONE ARTS als Br\u00fccke zwischen asiatischen K\u00fcnstlern und dem europ\u00e4ischen Kunstmarkt. Die international t\u00e4tige Galerie, die in Genf er\u00f6ffnet wurde und seit 2018 nun auch in Frankfurt am Main residiert, stellt die neusten k\u00fcnstlerischen Aktivit\u00e4ten und Ausdrucksformen der asiatischen Kunstszene vor und verbindet in ihrer Ausstellungst\u00e4tigkeit K\u00fcnstler aus […]<\/p>\n","protected":false},"author":7,"featured_media":8677,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[139],"tags":[121,121,233,233],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/discoveryartfair.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/8722"}],"collection":[{"href":"https:\/\/discoveryartfair.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/discoveryartfair.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/discoveryartfair.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/users\/7"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/discoveryartfair.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=8722"}],"version-history":[{"count":6,"href":"https:\/\/discoveryartfair.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/8722\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":8732,"href":"https:\/\/discoveryartfair.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/8722\/revisions\/8732"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/discoveryartfair.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/media\/8677"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/discoveryartfair.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=8722"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/discoveryartfair.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=8722"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/discoveryartfair.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=8722"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}