{"id":11504,"date":"2026-03-02T12:56:33","date_gmt":"2026-03-02T12:56:33","guid":{"rendered":"https:\/\/discoveryartfair.com\/?p=11504\/"},"modified":"2026-03-12T12:58:58","modified_gmt":"2026-03-12T12:58:58","slug":"david-gunderlach-cologne-2026","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/discoveryartfair.com\/de\/david-gunderlach-cologne-2026\/","title":{"rendered":"David Gunderlach: Den L\u00e4rm der Gegenwart malen"},"content":{"rendered":"

Das Erste, was man wahrnimmt, ist das Chaos. Eine knallpinke Leinwand, die vor karikierten Figuren explodiert. Ein gelber Schriftzug, der \u201eZZOONG\u201c ruft. Eine Sprechblase, die darauf besteht: \u201eDiese Welt braucht mehr als ein L\u00e4cheln.\u201c Man lacht. Dann schaut man genauer hin und das Lachen bleibt einem im Hals stecken.<\/p>\n

David Gunderlach<\/a> malt seit vier Jahrzehnten das Chaos der Gegenwart. Seine Arbeiten kommen auf einen zu wie die Rushhour in einer Gro\u00dfstadt: dicht, \u00fcberreizt, gelegentlich z\u00e4rtlich und unm\u00f6glich zu ignorieren.<\/p>\n

\"David<\/p>\n

David Gunderlach – Feed me I am hungry, 50×50, mixed media, 2024. Foto: Michael L\u00fcder<\/p>\n<\/div>\n

Ein Material, das seine eigene B\u00fchne schafft<\/h2>\n

Seit er 1985 dicke, widerstandsf\u00e4hige Kunststofffolien entdeckte, nutzt Gunderlach sie fast ausschlie\u00dflich als Bildtr\u00e4ger. Zwei transparente Schichten sind etwa f\u00fcnf Zentimeter voneinander entfernt und bilden eine flache B\u00fchne zwischen sich. Farbe, die auf beide Oberfl\u00e4chen aufgetragen wird, verl\u00e4uft und bricht sich gegenseitig. Alltagsgegenst\u00e4nde \u2013 etwa eine Spielfigur, ein Zahnrad oder eine Spiegelkugel \u2013 werden in dem Zwischenraum fixiert wie Fundst\u00fccke des zeitgen\u00f6ssischen Lebens, die zwischen Glas gepresst sind. Das Ergebnis ist zugleich Malerei, Relief und Vitrine. Intim und doch konfrontativ. Spielerisch und zugleich absolut ernst.<\/p>\n

\"David<\/p>\n

David Gunderlach – Mom knows it better, 50×50, mixed media, 2024. Foto: Michael L\u00fcder<\/p>\n<\/div>\n

Zwischen Zeichnung und Abstraktion<\/h2>\n

Was Gunderlachs Arbeiten sofort erkennbar macht, ist die Spannung, die er zwischen Figuration und expressivem Chaos h\u00e4lt. Karikaturhafte Figuren, locker gezeichnete, beinahe comicartige Gesichter und K\u00f6rper, mit selbstbewussten schwarzen Linien umrissen, tauchen aus Feldern beinahe gewaltsamer Farben auf: verbranntes Orange, s\u00e4uregr\u00fcnes Gr\u00fcn, Magenta, das f\u00f6rmlich von der Oberfl\u00e4che vibriert. Er arbeitet schnell und das kann man sp\u00fcren. Pinselstriche verlaufen gleichzeitig in alle Richtungen. Das Auge findet keinen festen Ruhepunkt. Hier arbeitet ein Geist mit voller Drehzahl \u2013 sichtbar gemacht als das, was er mit dem buddhistischen Begriff \u201eMonkey Mind\u201c bezeichnet.<\/p>\n

\"David<\/p>\n

David Gunderlach – Ohne Titel, 140×190, acryl on canvas mixed media, 2021. Foto: Michael L\u00fcder<\/p>\n<\/div>\n

Sprache als R\u00fcckgrat<\/h2>\n

Wenn Worte in Gunderlachs Arbeiten erscheinen, sind sie keine Dekoration, sondern ihr Kern. Manchmal verankert ein einziger Satz die gesamte Komposition: \u201eMom, you told me this world is a wonderful place\u201c, geschrieben in der Handschrift eines Kindes, neben einem expressiven Portr\u00e4t, das gleicherma\u00dfen Z\u00e4rtlichkeit und Trauer in sich tr\u00e4gt.<\/p>\n

An anderer Stelle wird Text selbst zur Textur: dichte poetische Passagen, \u00fcber die Plexiglasschichten geschrieben und teilweise von Farbe \u00fcberdeckt, zwingen die Betrachtenden, n\u00e4her heranzutreten und zwischen den Pinselstrichen zu lesen. Das Bild illustriert die Botschaft, und die Botschaft vertieft das Bild. Keines von beiden ist ohne das andere vollst\u00e4ndig.<\/p>\n

\"David<\/p>\n

David Gunderlach – Untitled, 50×60, mixed media. Foto: Michael L\u00fcder<\/p>\n<\/div>\n

New York hat ihn nie verlassen<\/h2>\n

1987 verbrachte Gunderlach ein pr\u00e4gendes Jahr in New York, trat in den Galerien von Leo Castelli und Ilona Sonnabend auf und sog die Energie von Basquiat, Warhol und Lichtenstein auf. Diese Stadt hat seine Leinw\u00e4nde nie ganz verlassen. Seine Arbeiten besitzen den Rhythmus einer urbanen Stra\u00dfe. Ein Raster aus tief kobaltblauen Tafeln bewahrt die Erinnerung an die Berliner Mauer. Die Silhouette einer Stadt, in neonorangenen Flammen gezeichnet, erhebt sich vor dunklem Grund wie eine Fieberkurve. Das Gesicht eines Politikers verwandelt sich in das Grinsen eines Hais. Die Satire ist unverbl\u00fcmt, die Emotion roh und beides trifft einen gleichzeitig.<\/p>\n

\"David<\/p>\n

David Gunderlach – Starfi ghter II, 90×120, mixed media. Foto: Michael L\u00fcder<\/p>\n<\/div>\n

David Gunderlach auf der DAF Cologne 2026<\/h2>\n

Der gleiche Maler, der eine gro\u00dfe Leinwand mit der frenetischen Energie von Graffiti f\u00fcllen kann, reduziert im n\u00e4chsten Raum alles beinahe bis zur Stille: In \u201eTransformation\u201c l\u00f6sen sich \u00fcbereinander geschichtete Figuren \u00fcber die Plexiglasfl\u00e4chen hinweg ineinander auf, und das expressive Chaos weicht etwas Langsamerem, Kontemplativerem. Turbulenz und Stille geh\u00f6ren gleicherma\u00dfen zu seinem Werk.<\/p>\n

David Gunderlach pr\u00e4sentiert eine Auswahl seiner Arbeiten auf der Discovery Art Fair Cologne<\/a> vom 23. bis 26. April 2026.<\/p>\n

Titelbild: David Gunderlach – Last exit, 80×120,mixed media. Alle Foto: Michael L\u00fcder<\/h6>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Das Erste, was man wahrnimmt, ist das Chaos. Eine knallpinke Leinwand, die vor karikierten Figuren explodiert. Ein gelber Schriftzug, der \u201eZZOONG\u201c ruft. Eine Sprechblase, die darauf besteht: \u201eDiese Welt braucht mehr als ein L\u00e4cheln.\u201c Man lacht. Dann schaut man genauer hin und das Lachen bleibt einem im Hals stecken. David Gunderlach malt seit vier Jahrzehnten […]<\/p>\n","protected":false},"author":7,"featured_media":11487,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[139],"tags":[234,231],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/discoveryartfair.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/11504"}],"collection":[{"href":"https:\/\/discoveryartfair.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/discoveryartfair.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/discoveryartfair.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/users\/7"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/discoveryartfair.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=11504"}],"version-history":[{"count":3,"href":"https:\/\/discoveryartfair.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/11504\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":11509,"href":"https:\/\/discoveryartfair.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/11504\/revisions\/11509"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/discoveryartfair.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/media\/11487"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/discoveryartfair.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=11504"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/discoveryartfair.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=11504"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/discoveryartfair.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=11504"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}